第十三屆全國高等美術院校建筑與設計專業教學年會順利舉辦
2016年11月5日，“十三屆全國高等院校建筑與設計專業教學年會”在歡迎來到公海7108線路長清校區數字演播廳開幕，本屆年會的主題為“為綠色而設計”， 全國美術院校建筑與設計專業教學年會已成功舉辦了十二屆，學術影響深遠，本次年會有近四十所國內外美術院校的300余位建筑與設計行業專家以及高校師生等參會。
本次教學年會由中國美術家協會建筑藝術委員會、中國建筑工業出版社、中央美術學院主辦，由歡迎來到公海7108線路建筑與景觀學院承辦。綠色建筑是一種設計理念，同時也是一種建筑技術，如何最大限度的節約資源、保護環境，減少污染，為人們提供健康、高效、可循環的使用空間，保持與自然和諧共生的建筑理念，是人們需要共同面對的課題。學校領導到美術館觀看了《2016屆全國高等院校建筑與設計專業優秀畢業設計展》，并對大會工作進行指導。
中國美術家協會工藝美術藝術委員會副秘書長、歡迎來到公海7108線路教務處處長孫磊教授主持大會開幕式，中國美術家協會平面設計藝委會秘書長、歡迎來到公海7108線路副院長苗登宇教授致辭并對大會的開幕表示祝賀。中國美術家協會建筑藝術委員會主任、中央美術學院建筑學院院長呂品晶教授致辭，并提到為綠色而設計為主題非常切合當前的實際與科研需求，藝術院校以藝術為導向的設計教育同樣也應該關注綠色和相關技術方面的課題，呂品晶教授認為綠色不僅僅是技術層面的課題，同時也是一種重要的設計觀念，有必要納入到藝術院校的設計專業教學中，通過這次年會的舉辦，可以更好的認識綠色設計，在學科建設上更好的加入綠色設計的內容。隨后中國建筑工業出版社副總編胡永旭先生也為大會致辭，并提到年會舉辦十二年來，已經有一百多所院校加入到年會中，并開展了多種學術活動，如學生競賽、專題講座、師生對話、主題展覽以及特色教學方面的探索。本次講壇邀請到了眾多國內外專家學者共同交流探討，大會的成功舉辦將進一步促進相關行業的研究和發展，開幕式最后呂品晶先生和胡永旭先生為下一屆年會承辦方安徽工程大學授予了會旗。大會第一場講壇由中國美術家協會工藝美術藝術委員會副秘書長、歡迎來到公海7108線路教務處處長孫磊教授主持。中國美術家協會建筑藝術委員會主任、中央美術學院建筑學院院長呂品晶教授，北海道大學工學研究院建筑都市空間設計部門森傑教授，九州大學大學院藝術工學研究院環境設計部門包清博之教授，分別作了主題報告。講壇中三位報告人在演講后接受了采訪團記者的采訪，并針對各自演講主題進行了詳細探討。 呂品晶（中國美術家協會建筑藝術委員會主任、中央美術學院建筑學院院長）
演講題目：鄉村改造與可持續性發展
呂品晶教授的演講結合了近年來他所在的學術團隊所做的綠色鄉村改造與研究項目進行了介紹。美麗鄉村建設是當下國內城鎮化進程中建筑設計領域研究的重要內容，呂品晶教授所率領的團隊在這方面做了很多深入研究，演講開始他便談到：“鄉村是這樣一種地方，它有很多品質讓你深處其中，能夠獲得一種安慰，這也是鄉村的魅力”。接下來的演講，呂品晶教授通過三個項目案例介紹了如何通過綠色設計介入鄉村的改造。 第一個案例是貴州布依族傳統村落小型客棧改造項目，設計中將當地代表性的植物兜蘭作為創作主題，啟發了人們對傳統民居與自然環境如何和諧共生的思考，整個設計充分尊重了鄉土材料的運用以及當地傳統民居的構建方式，使用了充滿鄉土氣息的設計語言詮釋了客棧形象，建筑設計既滿足了現代使用需求，同時也使布依族民居的傳統營造做法和村落特色風貌得到了很好的保護與傳承。 第二個案例是黔西傳統村落改造項目，這個村落的自然環境比較優越，有著天然的供水與排水系統，而且這個村落的村民大都是古代中原移民的后裔，所以村內的民居很多采用了中原地區傳統的三合院，村民的很多習俗也都保留了傳統中原地區的民俗習慣。這個設計重點處理了村民集體活動所使用的公共空間，村落的中心有一個池塘，村落公共空間的設計便圍繞池塘展開，在池塘周邊重新組織活動場地，并在場地中保留了標志性的村樹，營造一個能為村民的民俗集體活動所使用的場地。通過村內這樣的公共空間的營造，為村民提供了更多的集體活動與交流的環境，不但使得村落景觀面貌發生了改變，更進一步促進了整體村落的和諧發展。 第三個案例呂品晶教授介紹了意識形態與非意識形態相結合的傳統村落改造設計方法。這是一個在貴州正在實施的村落改造項目，村內的民居以吊腳樓為主，一樓飼養牲畜、二樓用于居住、頂層的閣樓用于糧食儲存，而且村內傳統建筑都是就地取材進行建造，有石用石，有木用木，無石無木則用夯土，因地制宜，非常符合綠色建筑的設計理念。在對村落的調研中，設計團隊發現這個村子的很多新建建筑都拋棄了傳統的建筑形式，采用了很多與環境并不協調的建筑做法，不但從技術層面上缺乏考慮，同時在布局、收納等方面更缺少安排，破壞了村子的文化風貌，村落優秀的民居資源與傳統文化沒有得到應有的保護與傳承。對于這樣的傳統村落，不但要從形態上進行保護，還要通過對形的塑造，去激活它神的部分，而神的部分就是其活化的傳統文化，這種文化包括了村落的傳統習俗以及日常生活的方方面面，只有強調“形神兼備”的傳承，才能營建一個具有活力的村落。
森傑（北海道大學工學研究建筑都市空間設計部門教授）
演講題目：東日本大地震震后重建與居住環境的可持續設計
本講座敘述了在東日本遭受海嘯和大地震的自然災害之后，森傑教授參與的小泉地區災后重建項目。由于遭受到海嘯災害的地域地勢非常低，原本小泉地區的兩百多戶民居已經被海嘯全部摧毀，所以本項目需要將低處的民居轉移到高處。森傑教授在這個項目上關注了作為一個建筑師如何與當地的居民共同重建其所生活的環境，小泉地區在海嘯來臨之前，村莊的居民關系非常融洽，在重建之后如何確保這種融洽的關系得以延續是他思考的重要問題。 新建村落的規劃采用了組團的組織方式，整體規劃沿著等高線布局，然后依勢而建，而組團采用的是“三圈兩戶”的做法，這種布局可以確保村民在搬到新居之后還可以組團居住，從而保證他們鄰里之間的關系得以延續，不被破壞。森傑教授是作為社區建筑師參與小泉地區的項目的，社區建筑師的工作是具有時間延續性的，也就是在建筑建成后需確保建筑可以得到充分的利用，所以他與當地居民進行了大量的研討，讓居民充分參與了設計過程，并且森傑教授也讓他的學生參與到這種活動當中，從而確保這種設計理念能夠傳承下去。這個項目從設計到實施，用時三年左右的時間，最終于2016年一月建成，設計師同小泉村民一同重建了家園，得到了當地居民以及社會各界的普遍好評。 森傑教授在設計研究中非常重視時間給環境帶來的影響和變化。在演講中他提到了“環境移行”的設計概念。日本是多地震國家，地震會破壞很多地區的環境，在遭到重大環境變化之后，很多環境中生活的人在短時間內難以接受這種變化，而“環境移行”設計就是來應對這種情況的，通過在環境變化轉移過程中適當保護、保留具有共同認同價值的環境因素，從而維持環境與環境中人的情感聯系，是森傑教授設計實踐以及研究思考的重點問題。 為了表示對大會的感謝，在演講的最后，森傑教授將一本記錄小泉地區整個重建過程的手冊贈送了大家。
包清博之（日本九州大學藝術工學院教授）
演講題目：日本環境教育現狀分析與發展趨勢
包清博之教授的演講主要介紹了日本高校環境教育的現狀以及未來發展的趨勢。日本高校的環境學科從一年級到四年級有較為完整的課程體系，一年級主要是學習一些基礎課程，二年級開始學習空間設計和建筑設計，三年級學習城市規劃，包括景觀設計的研究，四年級是一些項目的實際研究，通過綜合項目的研習，對畢業論文和畢業設計進行考察。本科學生通過實地的探查體驗與當地居民交流，完善自己的設計作品，而研究生課題，主要是環境、遺產設計、講座為主，建立自己獨立研究的能力，遺產理論講座與環境講座，主要是培養學生的發掘價值和評價的能力。 包清博之教授曾經帶領學生在山東進行了大量研究。在青島市的調查研究，包清博之教授帶領學生走街串巷進行實地研究，使學生產生身體記憶，從而對環境空間保護得到了切實體驗與體會。在濟南的調查研究，則是針對遺跡景觀的保護的，學生一方面調研了泉城濟南的傳統聚落與自然環境，另一方面也考察了新建建筑及其周邊環境，在對比體驗中去更好的理解濟南的規劃問題。在此基礎上，包清博之教授提出，景觀應該分為兩部分，一個是自然景觀，一個是設計環境，環境設計應該強調人與自然的和諧共長，環境設計教育需要加強學生對這個概念的體驗與理解。
大會第二場講壇由歡迎來到公海7108線路建筑與景觀設計學院副院長郭去塵教授主持。中央美術學院建筑學院副院長程啟明教授，魯迅美術學院環境藝術設計系主任馬克辛教授，天津美術學院設計藝術學院環境藝術設計系主任彭軍教授，清華大學美術學院環境藝術設計系張月教授，廣州美術學院建筑與環境藝術設計學院院長沈康教授，上海大學美術學院王海松教授，中國美術學院建筑藝術學院袁柳軍教授，西安美術學院環境藝術系景觀設計教研室主任李媛副教授分別作了主題演講。
程啟明(中央美術學院建筑學院副院長)
演講題目：合二為一
程啟明教授在演講中談到，合二為一是針對于一分為二的，或者說合二為一的前提是一分為二。許多藝術家都認為藝術是形而上的，在某種程度上也認為藝術可能是形而上的，原因是在于人的需求里面，藝術解決不了人們的安全和生存問題，安全和生存是和形而下聯系比較多的，情感、尊重和審美基本上是屬于形而上的。建筑藝術也是形而上的，但建筑是形而下的。這樣回答就有了Architecture和Building之不同的討論。藝術源于生活，而高于生活，藝術均為“形而上”和“形而下”的結合，只是建筑藝術的“形而下”比較重。 建筑藝術家與其他藝術家（繪畫、雕塑、文學、電影、音樂、戲劇等）有很大不同。其他藝術家，直奔“形而上”，上去就下不來了，而建筑藝術家，既要“形而上”，又要“形而下”，上去了，還要下來。將“形而上”和“形而下 ”“合二為一”，可能是建筑藝術家優于其他藝術家之所在。 對應于建筑藝術合二為一的基本方法，首先要分，將“形而上”和“形而下”分別做。原因是，其他藝術的“形而下”比較輕，而建筑藝術的“形而下”比較重。建筑藝術的“形而下”是歷經長期生活而形成的邏輯，屬文化范疇，通過針對性的解析研究可以得到。所謂的解析研究，就是將研究對象進行“大卸八塊”的沒有死角的研究，實際上要做到這一步比較難。難點在于建筑的空間構成不僅有看的見的部分，而且還有看不清和看不見的部分，即由看得見、看不清、看不見三部分所組成，邏輯存在于這三個部分的關系之中。建筑藝術的“形而上”是一種情感表現，是關于基地及建筑自身屬性文化的一種情感表達，最終以空間的形式表現出來。由于這種空間形態是作者本人基于個人的生活感受（感性認識）所形成的，所以具有“唯一性”。“唯一性”是確保創作成立的一個重要的必要條件，沒有感性認識就不可能有真實的藝術的產生。所謂的有也是偽藝術。 由于有了明確的“形而上”的探索過程，其結果的“唯一性”的形態生成，使得建筑藝術創作具有了可能。一則，為獨特的建筑藝術形態的形成提供了可能，建筑藝術創作的難點之一就是是否具有形而上形態的支持；二則，可以有效的避免陷入大師的陷阱。建筑藝術也來源于生活，而并非來自于所謂的建筑藝術。 合二為一的關鍵在于一分為二。對于復雜的工作，如果不將之分解，可能就很難做好，這是眾人皆知的道理。只有將兩者的重要性均等起來才有可能設計出好的作品。合二為一是建筑師的應該具備的能力，既要形而上，又要形而下，既要精神，又要功能。建筑師就得既要上得了廳堂，又要下得了廚房。 在關于“形而上”的探討方面，美術院校的學生較工科院校的學生而言具有一定的優勢。美術院校是一個滋生“形而上”的地方。原因是這里充滿著感性，換言之，感性是“形而上”產生的基礎。程啟明教授指出，藝術教育是一個復雜的過程，即要面對“作繭自縛”，又要重視“破繭成蝶”。前者對應專業，后者對應創作，前者抑制感性，后者需要感性。如何將感性表達（形而上）與經驗（形而下）合二為一值得大家深入研究。馬克辛(魯迅美術學院環境藝術設計系主任)
演講題目：“雙創”基礎教學創新
馬克辛教授在演講中指出，傳統的教學方法使現在的一些學生多依賴于書本、手機、計算機、網絡等常規信息渠道進行學習，而完全依賴于這種渠道學習就會缺乏動手能力、發現問題的能力和解決問題的能力，所以學生更需要的是自我的理解、自我意識的提高、自我感情的調動以及看到大自然、看到社會現象時的自我品評標準，只有這樣才有創造力。如果沒有自我的話，就會變成變相的抄襲和堆砌，或者是編造，而不是創作。
馬克辛教授本次演講以所住酒店餐廳的壁畫設計為例，探討了功能空間對人的感受的影響，進而提出學生的學習來源分為社會給予和教學給予，同時列舉了社會給予和教學給予過程中的一些問題，最后通過《“心境空間 構筑和諧”空間藝術構造大賽》活動和教學過程中由學生出題老師現場進行創作兩個案例解讀了《“雙創”基礎教學創新》的演講主題。
彭軍(天津美術學院設計藝術學院環境藝術設計系主任)
演講題目：“美”之為何“麗”之安在？—建筑與人居環境“美麗鄉村”教學課題研究
彭軍教授的演講圍繞“美麗鄉村”展開。“美麗鄉村”是國家現在的一個戰略，也是設計界目前重要的一項工作，彭軍教授結合自己和學生做的一些項目和體會談了對“美麗鄉村”的一些思索。美麗鄉村的這個建設特別重要的不是對一些鄉村進行改造，而是對鄉村的系列、整體的一個推動，很多設計工作的過程中，很少有機會和事物的主體和對象也就是村民進行深入的交流，和落實沒有特別緊密的聯系，和將來美麗鄉村的建設有一些偏差。探求美麗這兩個字，所謂的美，基本上好的東西可以稱為美，麗大致指的履行，似乎是在履行當中去觀察美麗美好的東西。美麗和字面上的美麗大致有一些變化，在美麗鄉村的這個建設當中，美麗鄉村不可能是一種美好的履行，它絕對不會因為城市人對鄉村的一種獵奇或者是一種欣賞，把美麗鄉村變成城市觀光的后花園，這是特別小的一面，與美麗鄉村關聯的是中國農村的一種名聲，特別是傳統文化的猶存，人均本質品質的提高，還有農民的一種歸屬感，這也是美麗鄉村建設的核心所在。彭軍教授在演講中介紹了近期他所做的項目案例，其中一個案例是湖南的一個傳統村落考察，這個村子像中國許多的村子一樣，都有自己身后的文化的體系，古村落的體系，這個村子有六百多年的歷史，可是這個村子的現狀，讓人看起來特別的不安。在這個村子里由于這個鄉村的建設看起來還是沒有一個統一的規劃性的指導，像村民的老房子拆了以后又建了一種現在這樣方方正正的住宅，這個住宅的美感完全談不上，有的臨街的一面貼了瓷磚，剩下三面裸露著墻體，把古老的鄉村搞得支離破碎。另一個案例是吉林的一個市級保護單位，是當地少數保存完整的一個院落，但是院落里原始的建筑幾乎要拆凈了，現在這樣的情況在中國的鄉村十分的普遍，通過統計研究可以發現，有上百萬這樣的村子消失了，這樣的事應該是國家在發展建設中特別要引起注意的。 中國南北經濟發展是有差別的，南方經濟發展相對比較快，經濟實力也比較雄厚，所以農村建設整體情況要好一些，但是也免不了其中商業運作所帶來的尷尬。例如湘南的一個古村落，基本保持了原有古村落的風貌，但在遠處的美麗的山上有個巨大的項目，散落著若干組別墅區，而這別墅區風格多為歐洲風格，古典風格，和村落傳統景觀風貌極不協調，這也是一種對自然風貌的破壞，商業利益與文化利益的沖突有時讓人感覺非常尷尬。中國北方的村落出現了另外一種情況，東北是老工業基地，為國家的建設付出了很多，但很多地方現在的經濟發展水平較低，很多農村顯得特別破敗，這種現狀也十分令人擔憂。至于怎么通過“美麗農村”的建設來提高農村的實力，不是用現在城市設計師理想的一些模式，應該用經濟實力改善其生活環境和基礎設施，重要的是增強村民的歸屬感和自豪感。彭軍教授在演講中強調“美麗鄉村”的建設主體應是村民而非政府或其他主導部門，農民的家應該由農民參與進去，但從現有的研究看在這個過程中這個環節缺失嚴重，他說“美麗鄉村”一方面需要提高鄉村的現代化水平與景觀美化水平，另一方面更為重要的是要村民成為建設的主體，保留鄉村記憶，尊重鄉土文化。 關于自然環境的保護，彭軍教授指出需要從三點考慮，第一點首先是文化的保護，文化保護是未來鄉村建設十分重要的部分，中國的文明有濃厚的色彩，能代表人類文明相對高的一個屬性，怎么能讓其和諧延續，讓每一個族群、每一個區域都能保護其文化特有的一種特質，是未來鄉村建設、鄉村設計與鄉村管理中特別需要留意與注重的。鄉村建設發展同樣會有同城市建設發展相似的問題，怎么把握好改造的一些尺度，怎么保護原有的自然環境不受破壞，如何做到經濟價值與美麗鄉村可持續發展相統一，是值得思考的重要問題。中國是一個農業國，中國的文化人很多來自鄉村，鄉村是中國文化的根深蒂固的源泉，現在農村與城市的差別一直是想縮小，可是一直發展不太平衡，是在擴大的一種狀態，鄉村的文化教育是一個特別重要的問題，如果農村留不住從農村走了的文化人，未來的鄉村發展誰來去做，誰去完成，只有重視了文化教育才有可能談到所謂的美麗，否則所謂的美麗就沒有一個根基，另外中國地大物博，千差萬別，上百萬的鄉村，氣質也都不一樣，有的安詳，有的原始粗狂，有的文人氣息特別的濃厚，總之各有特點，各有各的文化氣質，所以充分了解這些文化特點才有可能去發展。第二點是鄉村生態的保護，他強調鄉村生態環境是國土資源重要的儲備組成部分，城市的發展需要同農村的建設形成某種平衡，這樣才成保證整體生態系統的完整性與協調性。第三點是意象保護，關于意象保護彭軍教授列舉了他的學術團隊赴貴州鄉村考察的案例，在這個案例中他談到，香蒲苗寨是世界上苗族聚集的最大的聚集地，當看到村子的時候，人們都會被這里傳統民居的氣勢所震撼。在這里深入的觀察，更有一種深刻的體會，其中最重要的體會就是這個地方是一個保護非常好的一個典型，那就是原住民依然是這一片的主人，而游客僅僅是過客而已，這里的建筑大都是傳統的吊腳樓，也有許多新的建筑，但新的建筑材料構造制式一脈相承，沒有形成一種斷帶，這點是特別難能可貴的，而且村民的生活傳統與系統基本上相對完好的保留了下來，使人們能夠更好的體驗到這里原汁原味的村落文化，獲得真實的村落意象。
張月(清華大學美術學院環境設計系系主任)
演講題目：設計的社會價值、人造物與人的關系
張月教授的演講中談到，有關“人的因素”的學科研究開始于上個世紀30年代。 “技術應該為人服務，技術的發展應該是以適應人的需求為目的”是設計這一學科產生和發展的重要思想。歐美主要的發達國家因工業化進程早，所以這方面的學科發展均比較早。中國由于社會發展的客觀原因，發展較晚，同時由于社會觀念的問題，往往把許多由此原因引起的問題歸結為人員素質和管理問題。忽視了對該領域的研究，使國內在這一領域的科研水平更多的限于將國外的基礎理論拿來作為理論教學，基礎研究尤其是在藝術設計的應用領域處于起步階段。在應用體系上也缺少成體系的應用機制，這些已經產生了明顯的社會影響，如各種因原因引發的事故，科技發展水平與工程、產品設計制造水平嚴重不對稱等。究其原因很多都是缺少對應用技術中人的因素的研究
沈康(廣州美術學院建筑與環境藝術設計學院院長)
演講題目：共生共建—鄉土營建石寨行動
沈康教授的演講圍繞“共生共建”的主題展開。他講到，從設計價值觀的角度來說，鄉村是開展教學實踐的一個重要場所，對于藝術院校的同學而言，有一個特別需要重視的問題，那就是雖然人們在城市中工作和生活，但是人們也需要了解現在的鄉村是一個什么樣的面貌，因為鄉村對整個國家和社會都是非常重要的。沈康教授闡釋了以“共生共建”為理念的鄉村建設思路，那就是：“從微觀入手，從文化入手，從可行入手” 。他說，無論是在建造方式上還是在材料運用上，鄉村建設都需要一些符合自身建設的方式。例如一個旅游度假村的項目，一開始考慮使用城市排水的規劃，之后發現投資非常大，而且鄉村本身就是一個具有自我調節能力的生態系統，用其自己的方式和化整為零的模式是更科學和符合實際的。另一方面就是注意各方利益平衡，共同傳遞與提升，以廣州梅嶺做的一個改造案例來說，稱之為石寨行動，保留了一些土樓，在方案中做了公共空間，區域的整理。做了一個共生的平臺，平臺里面有羊、牛、豬以及人在此的交匯，道路的聯通，周邊的關系也因此銜接和清晰。還有一個方案是“瞭望原路”，是一個雜草叢生的地方，利用當地的農作物作為一種構筑，完全是使用當地的一種材料，保留了山上的一棵樹作為村民的聚集地，考慮了當地的風水民俗。沈康教授認為調研是非常重要的，如何將當地的環境進行串聯起來，生活進行聯系起來是非常重要的。他談到，在英德石斧唐鎮村做的一個公益方案，設計團隊選址一些荒地建房，在這個項目中采用了三位一體的合作方式，在這個項目中的親身實踐，對師生來說都是有意思的嘗試，最后他強調所有的鄉村改造最先都是從實地考察開始的，鄉村改造是一個很漫長很艱苦的過程，越是艱苦越是挑戰，對設計教育來講是一個長期要做的事情，需要持之以恒。
王海松(上海大學美術學院、專業負責人)
演講題目：予取予用
王海松教授從自身項目出發，講解了機建學院的精工實習車間改造的思路和過程，主要圍繞互動式以及就地取材，盡量不浪費每一種原有材料，真正達到綠色建筑，以至達到每一塊鋼、每一塊釘、每一塊廢鐵燈具，甚至生銹的門都被完好的重新利用起來，同時保留了一個三角形屋架，一個做成了人字形屋架，因為屋頂的調整，還特地做了一個陽光屋頂。為了解決4.65米分兩層，嚴格控制這個標高是當中25公分，下面2.2米，上面也是2.2米。這25公分，20公分給了主梁，5公分的構造，把電線管等管線都埋在了里面。地面做了一個水泥的漆，然后燈全部是嵌在刺梁里，梁上面鋪花紋鋼板然后走電線，上面做細石混凝土4公分，再做面層，燈就直接固定在墻體上面，這些燈所有都看不到電線，電線全在鋼板上面，王海松教授還利用廢鐵改造成了辦公桌并申請了專利，為了解決熱工問題，王海松教授首創了帶包膜的窗簾，做了一個遮光簾，同時遮光簾的背面用手工縫了一層薄膜，從而增加了一個保溫層，夏天把簾子放下來，門窗關上便是一個中空玻璃，這樣的設計不但美觀而且科學、環保，符合綠色設計的理念。王海松教授還介紹了在這個項目中，研究生們還自己動手漆二手桌椅，做辦公桌，用混凝土澆臺做工作臺，在實踐中體驗了綠色設計的真諦。王海松教授的演講深入淺出，非常精彩，真正做到了演講主題所說的予取予用。李媛(西安美術學院環境藝術系景觀設計教研室主任)
演講題目：無痕設計—從景觀走向真實
李媛副教授的演講主題為“無痕設計—從景觀走向真實”。“無痕設計—環境設計人才培養”是李媛副教授的科研團隊于2015年申請到的一個國家藝術基金藝術人才培養項目。李媛副教授結合這個項目重點從兩個方面介紹了無痕設計。李媛副教授談到，無痕設計是其設計研究團隊針對如何從景觀回歸到真實的一個想法、一個思想的體系或者說一個系統。關于什么是真實，李媛老師從六個部分進行了講解。無痕設計具體的研究框架分為橫向研究和縱向研究，橫向研究所指的是要實現課題研究的六大途徑，這其中有這兩個階段體系是不可逾越的，第一個體系就是要以系統的生物學作為一個最基底的支撐，事實上課題要先解決生物生命本身本身存在的物質性的一個問題，這里面包括基因組學、蛋白組學還有代謝組學，在此之上，由個體形成了人的這樣的一個社會體系，這里面就介入了一個社會學的問題，這里面包括社會的團成、社會的能量以及資源的再生，那除此還有一個發展模式的為題，那么在這就介入了一個未來學的體系，這里面就要包括傳承什么、什么養分以及如何再生，這是橫向研究所指；而縱向研究主要包括顯性價值和隱性價值，在顯性價值上，是經過無痕設計切入之后所得出的這樣的一個視覺世界，它在視覺世界的背后有邏輯的關系，這包括行為引導、心理構建、價值構建、資源整合以及生命周期等。關于無痕設計的價值層面，李媛副教授介紹了研究的三個重點部分： 第一個部分，最重要的就是從設計和資源索取上實現一個平衡，這是研究的一個基礎，也就是保持自然資源與設計索取的共生。第二個部分，使被占有的資源通過研究體系的調節回歸自然并形成新的自然體系，也就是說它會首先形成一個健康的生命的周期，無痕設計的介入使得生物體或生命體形成一個非常健康的生命體系。第三個部分，是改變受眾體和設計師的價值邏輯觀念，這是非常本質的，無痕設計的介入，是從視覺所觀看的造型的一個審美的狀態然后轉換到從意境審美、情感的層面所實現的這樣的一個狀態，實現途徑主要包括六個板塊： 第一個板塊是社會群體行為及綜合心理障礙在環境設計區域的影響研究，這一塊的一個核心的支撐就是物質與精神永恒的這種統合，所有的問題都是人的問題，在這里分析群體和個體它們整個認知的狀態，包括社會認知、審美認知、行為認知和公共認知，除此之外，當這些認知的系統最終形成群體認知的偏執和個體認知的受限，那么對環境的需求就會產生無責任感，導致設計行為無尊重感，被動設計等，導致資源的浪費，現代的城市和外部環境，很多的狀態都是由于這樣的一個邏輯體系得出的結果。第二個板塊分析了設計產生浪費潛在的因素，從個體狀態和群體狀態入手分析了資源的需求，包括功能審美、奢華、情感和價值，在設計切入的時候，使得需求分為兩大板塊，一個是物質的滿足，一個是虛榮心的滿足，最后分解成分支，形成為一個從屬性的，一個潛在因素，這個就是典型的問題。第三個板塊分析了無功設計調解下的受眾體需求因素變化的研究，無痕設計的切入會使得觀念發生改變、需求發生改變，這里面最重要的如果解析開來，包括認知的健康、審美的健康、公共的健康、價值的回歸、理性的回歸、情感的回歸和自我的回歸。再之，群體行為的理性和個體行為的理性，這些都會導致人們對環境的需求會發生一個根本性的改變。這時就會產生需求的合理、心理的健康，公共的價值和人格的完整，最后得到資源釋放的目的。第四個板塊是無痕設計調節下的釋放資源再整合的研究，重點是如何切實的使它得到一個資源再整合，無痕設計的切入會使自然資源、人力資源和社會資源發生一個比較大的轉換。這個轉換最終會變成一個社會需求，資源的整合，使得恢復生態，回歸自然，共生環境，人文環境，自我價值，社會富足和社會博愛，最后使得生命體的和諧和心理意識的和諧，實現在另外一個層面的資源釋放。第五個板塊是生態資源平衡與自然資源共生的關系的探討，分析了資源的組成，包括自然資源、人力資源和社會資源，無痕設計產生作用以后，會產生一個適量的原則，價值的重設，本質的審美、心理的健康、自我的認知和情感的呵護，除此之外還會得到環境的調節、需求的調節、趨勢的調節、價值的調節和心境的調節，最后實現自然的發展，健康的發展和可持續的發展，最終達到遠代共生的目標。第六個板塊是無痕設計體系在環境教育中的系統性研究。
邵力民(歡迎來到公海7108線路建筑與景觀設計學院院長)
演講題目：中日環境設計專業教育比較研究
邵力民教授演講主題為“中日環境設計專業教育比較研究”。2012年教育部頒布了《普通高等學校本科專業目錄和專業介紹》一書，書中在設計學類中設置環境設計專業，而國內學術界最早在藝術設計領域提出環境藝術設計的概念是在20世紀80年代初期。1988年國家教育委員會決定在我國高等院校設立環境藝術設計專業。 在中國“環境藝術設計”就是指室內外裝飾、設計。基本上專業設置都是開展在美術和藝術院校里，專業領域主要強調的是視覺審美上的設計。實際上，環境設計作為一門新興的專業，是二戰后在歐美逐漸受到重視的，它是二十世紀工業與商品經濟高度發展中，科學、經濟和藝術結合的產物。發展至今對于環境設計包含了與之相關的若干子系統。它集功能、藝術與技術于一體，涉及藝術和科學兩大領域的許多專業內容，具有多學科交叉、滲透、融合的特點。新的專業調整有力地推動環境藝術設計與工程技術相結合。從藝術教育與研究領域向環境工程與技術延伸，成為藝術類院校藝術設計專業變化的一個新動向。
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